夏だ！
まぼろしのよふな夏にまたなった。
今日は1枚の写真について書こうと思います。
ツイッターにも載せたんだけど、先月撮ってもらったばあちゃんの写真が現像されてしかもアルバムにおめかしされて手元に届きました。
見た瞬間びっくりしてしまい衝撃的でした。
あまりにもよくて！
生の写真というか、あの日が真空パックにされていて、ここ最近目にする映像、画像、視界とか飛び越えてなんかすごい事を目にした感覚。
してやられたり感はんぱない！
本来の写真てこんなつえーの！？
ていう衝撃。
あの日のばあちゃんがそこにあって、現実より現実みたいなリアルな時間や空気みえた。
やばい。写真やばい。
プロの写真家すごいわ。
なめてた。
や、なめてはないけど、写真家が撮る写真をそこまで意識してみれてない自分がいたんだけど、今回1番身近な事が被写体になってそれをくらったもんだからさすがに感覚で理解ができました。
いや、本当にここ最近で1番の鳥肌ニュースでした。
似たような、全然似てないようででも同じ意味だ！て思った事がありました。
最近おしゃべりができるようになった音が、家のお茶がまずい！と訴えてきました。
“おちゃ、おいしくないねえ？”
と。
それから急いできちんとヤカンで火を使って煮出してみました。
お茶のパックも入れっぱをやめ、出して、本来のお茶の作り方であろう行程で作りました。
いつものケトルからの即せき茶ではなく、真の茶！！
音はその真の茶は飲んでくれました◎
あの時から毎日やかんde真の！お茶です。
当たり前だったことが今ではいかに簡単に適当に雑にまずくなってるかって事に、
お茶もそうだし、写真でも気がつきました。
また写真がばあちゃんだったって事もあるのかも。
ハッッー！！てなりました。
大切にする事はちゃんと自分の中に残していかないとだめだわと反省しました。
流されて忘れてってしまう。
どんどん感覚が鈍ってしまう。
便利も大事だけど、手間はかけるとこかけるべし！
写真、プロがとるやつはマジで奇跡の1枚！
お茶は煮出してなんぼなんだ！！
てのを同時期に学習しました◎
今日は長く書いてしまいました。
こんどっちの写真、他にもべらぼうにいいやつInstagramでも見れます。
音吉も写っています♪
↓↓↓良かったら◎
もっと丁寧に暮らそう！
今月からのテーマにしよ。
Hi, I'm Aisha from Indonesia and I wanted to ask you several question for my Art class assignment. I wasn't quite sure how to contact you as I don't speak Japanese and I couldn't find you e-mail. At a recent exhibition, Bazzar Art 2016, I stumbled upon your painting "Sleep" (created in 2010) and had instantly been engulfed by it. I extremely admire your painting for its imaginative yet familiar landscape. I found your painting to be very beautiful but how would you define beauty in your own terms? What were your intentions and purpose of whilst creating the painting "Sleep"? What was the meaning behind the painting?
返信削除Thank you very much for an email!
削除An answer has been late.
I'm sorry！！
I send my official statement .
In Tomoko Nagai’s works, various motifs including animals such as bears, cats, and horses; young girls and imaginary figures; and trees and mushrooms are scattered against backgrounds of forest or rooms which look precisely as if they were theater sets. In all of her works there is a characteristic sense of fulfilment, as if expressing a condensed form of our world. Nagai does not draw before painting, and she uses different media depending on the subject: oil, acrylic, watercolor, color pencil, and pastel, as well as sculptures and installations. This results in various matiere and levels of intensity that seem to have become elements and rhythms, together constituting one music. Nagai’s works do not carry any specific narratives. By feeling this music, we somehow enter unawares into her world of stories.
But not enough my statement,
I'm sorry ,I cannot write well English...
My works inspire ,
The four seasons in Japan
Beauty of words
The culture that has not looked
The world that oneself created
Memory of the young time
And more.
Thank you very much for an email!
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I'm sorry！！
I send my official statement .
In Tomoko Nagai’s works, various motifs including animals such as bears, cats, and horses; young girls and imaginary figures; and trees and mushrooms are scattered against backgrounds of forest or rooms which look precisely as if they were theater sets. In all of her works there is a characteristic sense of fulfilment, as if expressing a condensed form of our world. Nagai does not draw before painting, and she uses different media depending on the subject: oil, acrylic, watercolor, color pencil, and pastel, as well as sculptures and installations. This results in various matiere and levels of intensity that seem to have become elements and rhythms, together constituting one music. Nagai’s works do not carry any specific narratives. By feeling this music, we somehow enter unawares into her world of stories.
But not enough my statement,
I'm sorry ,I cannot write well English...
My works inspire ,
The four seasons in Japan
Beauty of words
The culture that has not looked
The world that oneself created
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